Depois do sucesso no Festival de Paulínia, Bróder conquista prêmio máximo no 38º Festival de Cinema de Gramado, revelando promissora carreira dentro do cinema nacional antes mesmo da estreia e, quem sabe, um lugar no Oscar do ano que vem
Marina de Campos
A noite deste sábado serviu para consagrar o mais novo grande filme do cinema nacional: Bróder, do diretor estreante Jefferson De. Com emoção, bom-humor e alguma dose de provocação, a equipe que representou a produção na cerimônia de encerramento do 38º Festival de Cinema de Gramado se destacou entre os demais concorrentes e conquistou alguns dos prêmios mais cobiçados do evento, entre eles o Kikito de melhor filme, melhor direção e melhor ator para Caio Blat.

    Possível sucessor de filmes como Central do Brasil e Cidade de Deus em termos de qualidade, temática e reconhecimento internacional, o longa consolida sua promissora carreira com os troféus, depois de já ter chamado atenção no Festival de Paulínia, e pouco antes de estrear nos cinemas do país, coisa que deve acontecer na metade de novembro. Como disse o cineasta ainda nos primeiros dias de evento, há uma grande expectativa do filme conquistar um lugar no Oscar do ano que vem.

       Depois da entrega do troféu Cidade de Gramado para uma série de produções, entre elas El vuelco del cangrejo e Diário de uma busca, ambos na categoria prêmio da crítica, o Palácio dos Festivais viveu seus momentos mais aguardados com a distribuição dos Kikitos de Ouro aos melhores deste ano. Ao subir ao palco, Caio Blat foi intensamente aplaudido por suas apaixonadas palavras. “O Macu foi o presente mais lindo da minha carreira. E só deu certo porque estou completamente apaixonado. Obrigada por tudo, amor”, dedicou o ator à mulher e também atriz Maria Ribeiro.
       Já o diretor Jefferson De dedicou o troféu de melhor diretor à filha. “Teve uma pessoa que ficava triste toda vez que ouvia falar em Bróder, pois sabia que o pai dela estava partindo. Quero pedir que vocês me ajudem a cantar parabéns a ela, que está de aniversário hoje”, explicou. Ao receber o prêmio mais disputado, Jefferson dedicou-o a toda a equipe, aos moradores do Capão Redondo, onde o filme foi rodado, e a duas “figuras contraditórias”, mas fundamentais. “Esse filme tem muitas contradições. Por exemplo: Caio diz que agora pode encher a boca para dizer que é um negão, e hoje eu estava na Vila de Caras”, brincou. “Esse prêmio vai especialmente para o maior líder das favelas brasileiras, o rapper Mano Brown, e para Daniel Filho, que me disse: vai lá e faz, você consegue”, completou.

       Outro grande momento da noite foi o anúncio do melhor filme estrangeiro, o emocionante documentário chileno Mi vida con Carlos, recebido pelo diretor com a ajuda de sua filha. Para encerrar esta edição e já deixar o público ansioso pelo reinício da maior festa do cinema latino-americano, foi anunciada a data do próximo Festival de Cinema de Gramado: 12 a 20 de agosto de 2011. Até lá.
      
A lista dos vencedores
Longa-metragem nacional
Melhor filme: Bróder
Prêmio especial do júri: O último romance de Balzac
Melhor diretor: Jeferson De, por Bróder
Melhor ator: Caio Blat, por Bróder
Melhor atriz: Simone Spoladore, por Não se pode viver sem amor
Melhor roteiro: Não se pode viver sem amor
Melhor fotografia: Não se pode viver sem amor
Longa-metragem estrangeiro
Melhor filme: Mi vida com Carlos
Prêmio especial do júri: La yuma
Melhor diretor: Nicolas Pereda, por Perpetuum mobile
Melhor ator: Gabino Rodriguez, por Perpetuum mobile e Martin Piroyansky, por La vieja de atrás
Melhor atriz: Alma Blanco, por La yuma
Melhor roteiro: La vieja de atrás
Melhor fotografia: Mi vida com Carlos
Juri Oficial - curta-metragem
Melhor filme: Carreto
Melhor direção: Haruo Ohara
Prêmio especial do júri: Os anjos do meio da praça
Prêmio da crítica
Melhor longa-metragem nacional: Diário de uma busca, de Flávia Castro
Melhor longa-metragem latino: El vuelco de cangrejo, de Oscar Ruiz Navia
Melhor curta-metragem nacional: Babás, de Consuelo Lins

Premiado pela crítica no último Festival de Berlim, longa colombiano aproveita-se da lentidão e dos recursos sensoriais para retratar um dos dilemas do país: a luta entre a preservação do passado e a chegada do progresso

Por

Marina de Campos 

A revolta sonora de um mar em tons de gris e seu atraente odor de sal. O cheiro quente de uma imensa fogueira à beira-mar, crepitando feroz como se respondesse aos tambores dos homens com suas cintilantes labaredas vermelhas. Um caranguejo laranja e seus olhos assustados. O pedaço de madeira arranhando a areia cinzenta, o céu esmagadoramente nublado. Uma aldeia estática, um homem encurralado. Se El vuelco del cangrejo tivesse que ser definido como outra coisa que não um filme, se trataria certamente de uma fantástica experiência sensorial.

    Lento como uma viagem de barco entre os misteriosos manguezais colombianos, o quinto concorrente da mostra competitiva estrangeira do 38º Festival de Cinema de Gramado deixa poucas respostas em seus 95 minutos de duração, mas com todas as sensações que provoca, é de se esperar que restem mesmo poucas perguntas a seu respeito. Passado em uma pequena aldeia da costa do pacífico, o longa mostra a chegada de Daniel, um jovem da cidade que precisa partir, e o impacto de sua presença na vida da comunidade. Enquanto os pescadores não retornam, ele vai se adaptando à praia e ao estilo de vida que parece ter parado no tempo, assistindo os conflitos entre o líder da aldeia Cérebro e o branco que deseja construir lá um hotel – metáfora da luta entre o passado e a inevitável chegada do progresso. 

    Com poucos acontecimentos e nenhuma reviravolta, o filme poderia até cair no esquecimento, não fosse a dedicação do diretor Oscar Ruíz Navia em fazer com que absolutamente cada cena desperte algum dos sentidos do espectador. Vencedor do prêmio da Federação Internacional dos Críticos no Festival de Berlim deste ano, El vuelco del cangrejo também chama atenção pela veracidade das cenas apresentadas, fator explicado na coletiva desta quinta-feira pela produtora Gerylee Polanco. “A aposta do diretor foi utilizar apenas três atores profissionais e misturá-los à comunidade local. Além disso, não existia um roteiro preciso, mas sim a exposição de situações e a possibilidade de que transcorressem da forma mais natural”, observou.

       Sobre o importante prêmio, concluiu: “Foi uma honra, com isso percebemos que os críticos entenderam a linguagem e o trabalho que estamos tentando fazer, pois na Colômbia este é considerado um cinema de autor. O público também foi muito receptivo, ficamos mais de seis semanas em cartaz”, lembrou, referindo-se a um prestígio pelo cinema nacional que raramente ocorre por aqui.

Confira o trailer

       Do que depender do que se vê na tela da Mostra Gaúcha de curtas do 38º Festival de Cinema de Gramado, a produção cinematográfica do sul tem um grande futuro. Com obras capazes de superar os longa-metragens concorrentes em termos de qualidade e criatividade, a mostra lotou o Centro Municipal nesta quinta-feira e demonstrou o potencial das jovens mentes que têm saído das faculdades de Cinema do estado e trabalhado duro até chegar aqui. Entre os destaques, a singeleza e a precisão técnica de Volto Logo, de Eduardo Wannmacher, e a genialidade de Augusto Canani com Amigos bizarros de Ricardinho, desde o início um dos preferidos ao prêmio oferecido pela Assembleia Legislativa. Apesar da boa safra de produções, apenas uma das 12 poderá ganhar o prêmio de melhor filme – coisa que você fica sabendo amanhã com muitos detalhes, na edição especial do Segundo.

“A primeira coisa que preciso declarar é minha inocência, não tenho nada a ver com isso”, Crítico uruguaio Manuel Martinez Carril, brincando em relação ao recebimento do troféu Kikito de Cristal. Mais detalhes na edição de amanhã.